孙颖，1957年生于北京，北京市工艺美术一级老师，现任北京剧装厂副厂长兼总工艺师，国家级京秀非遗项目代表性传承人。代表作有国庆50周年群众游行方阵56个民族盛装游行服装设计、2008年奥运会和残奥会开幕式表演的4000余套服、张艺谋歌剧《图兰朵》、电视剧《大宅门》等大量剧装。著有《剧装图案》、《京秀》等业内知名工具书。

7月18日

    
北京剧装厂前大师与学员合照

       上午，在孙颖老师的带领下，各位学员聚集在剧装京绣国粹苑一起欣赏各种剧装的展览作品。孙颖老师详细介绍了关于北京剧装厂的历史及大事纪，并向学员仔细介绍展柜里的每件展品，包括展品的作者及背后的创作故事

孙颖大师带领学员参观


国粹苑

      欣赏完展品之后，孙颖老师带领学员进到北京剧装厂的车间，让学员近距离观摩剧装京绣作品制作过程。剧装是一门复杂的综合艺术。仅戏衣就有设计、扎样、刺绣、裁剪、承做等20多道工艺工序，每一道工序都包含了许多独特复杂的技艺，道道工序都必须经过严格把关。在车间里，设计老师给大家展示了扎样留孔、排版刷粉的操作步骤。孙颖老师还将她以前的设计手稿给学员欣赏，阐述了她的设计流程，以及她如何按定制者的要求去完善作品使其呈现更完美的效果。

参观车间

      老师建议学员有机会一定要进入工厂学习，了解具体的制作工艺，在此基础上才能避开技术误区，设计出效果更好的作品。通过剧装京绣的设计车间观摩以及孙颖老师的解说，学员们对戏衣的生产制作的具体流程有了更加深刻的认识。
      下午，孙颖老师为大家讲解京剧剧装的基本知识。剧装戏具制作技艺是一项国家级非物质文化遗产，它从工艺上、图案上、色彩上构成了一部浓缩的中国工艺美术史，对于它的了解具有非常深刻的意义。

 

7月19日



十二章纹

       孙颖老师还讲到，在设计之前先思考产品定位、产品对象、表达内容等，再根据之前所思考的内容选择合适的纹样、配色等，从而使作品不仅符合自己的想法，也更加符合要求。老师继续讲到，不止是在设计剧装时，而是在设计任何作品时都应该这样去要求自己，才能使作品更加出色。

       下午，老师先为学员详细讲解传统戏曲戏衣的制作工艺，并以《蝶海情深》为例，为学员介绍了新戏曲戏衣设计制作的流程，从角色服装造型效果图到选购面料，再到设计图案纹饰和纹样工艺制作。除了昨天为大家讲到的传统京剧服饰的规格、样式、特点、分类等等，老师又为大家补充了京剧服装的艺术特色以及戏衣的工艺制作流程。老师更是以《赤壁》、《西厢记》等为例，提及到不同材料的艺术表现力是不一样的。而款式、纹样都要符合京剧角色时代的特征、特点，颜色也要符合角色要求，具有现代美感。

孙颖大师与学员交流



学员与大师合照



分发创作工具

视频：学员体验剧装图案制作--刷活、扎粉